なぜひとりで劇団をしているの？

ひとりじゃないと
できないことがあるし、
ひとりじゃないと
意味がないこともあるからです。

ひとりのほうが低価格で
影絵人形劇を提供できるし、
一体感があり、迅速な意思決定、
柔軟な対応ができるからです。

影絵劇団に所属していて感じたこと

私は影絵劇団に約12年間
所属していました。
日本全国の小学校を中心に
影絵人形劇を公演していました。

そのときに感じたことがあります。
それは
「小規模の小学校の児童たちは
大規模の小学校の児童たちと
同じような機会がないかもしれない」
ということです。

劇団は数人で小学校に行きます。
数人分の人件費がかかるので、
劇団を呼ぶためには
最低限、数人分の人件費以上は必要
という状況です。
大規模な小学校では、
児童1人当たりの負担が
小さくて済みます。
小規模な小学校では、
児童1人当たりの負担が
大きくなってしまいます。
このようなこともあるので、
劇団が出すＤＭは
小規模の小学校を省いていました。
他の劇団さんも同じような感じかな
と思います。

低価格で提供するための「ひとり」

私は、できるだけ多くの児童たちに
影絵人形劇に触れる機会を
提供したいと考えました。

ひとりで影絵劇をすることができれば
小規模の小学校に対して、低価格で
影絵人形劇を届けることができる
と考えたのです。

機材を1人で運べるのか、
作品を1人でできるのか、
を考えました。

そして
システムを極力シンプルにして
公共交通機関で移動できる
ようになりました。

また、
新しい影絵人形劇のスタイルが
生まれました。
観客のみなさんと一緒に
影絵人形劇を作り上げる
「参加・体験型の影絵劇」です。
ひとりだからできる影絵劇です。
ひとりですると決めて、
その大きな制約条件の中で考え、
形にしました。
日本全国どこでも公演できます。
先日も茨城県取手市から
横浜市青葉区あざみ野まで移動して、
桐蔭学園アフタースクールで公演しました。